Tijd opnieuw toewijzen in Premiere Pro: een handleiding voor beginners

Tijd opnieuw toewijzen in Premiere Pro: een handleiding voor beginners

Time remapping is een interessante en populaire bewerkingstechniek die je kunt gebruiken om je video's wat glans te geven. Time remapping is gewoon het proces van aanpassen, of opnieuw toewijzen de snelheid van een clip, waardoor uw beeldmateriaal wordt versneld of vertraagd.





Deze techniek is heel eenvoudig uit te voeren in Adobe Premiere Pro, en in dit artikel laten we je zien hoe. Als je Premiere Pro niet hebt, of als je video's online wilt bewerken, kun je deze bekijken gratis online videobewerkingstools .





Een primeur voor framesnelheden

Voordat je erin duikt, zou het handig zijn om inzicht te hebben in framesnelheden. Sla deze sectie gerust over als je al alles weet over framerates.





Wanneer je een film kijkt, wordt deze bijna altijd afgespeeld met 24 frames per seconde (FPS). Dit betekent dat voor elke seconde schermtijd 24 frames , of minifoto's, zijn gemaakt. Hoewel we niet ingaan op het hoe en waarom 24 FPS de gouden standaard van Cinema is geworden (er zijn een paar uitzonderingen zoals The Hobbit), is het stevig gecementeerd als de juiste manier om beeldmateriaal af te spelen.

Als je je camera instelt om 24 FPS op te nemen, leg je een normaal afbeelding. Beweging zal niet echt traag zijn, en het zal niet supersnel zijn zoals een time-lapse, het zal precies goed zijn. Deze framesnelheid bootst nauw na wat ons oog ziet.



Vergeet niet om deze ongelooflijke time-lapse-video's te bekijken als je niet zo zeker weet hoe ze eruit zien.

Als je een camera hebt waarmee je kunt fotograferen hoge framesnelheden , ook wel bekend als slow motion , dan fotografeert u mogelijk met een willekeurig aantal framesnelheden boven 24 FPS. Dit kan variëren van 60 tot 240 FPS voor de meeste camera's, of overal tot 250.000+ FPS voor de zeer gespecialiseerde camera's die worden gebruikt door YouTubers zoals De Slow Mo-jongens .





Als je je opnamen maakt met 120 FPS en deze afspeelt met 120 FPS, ziet het er niet erg goed uit. Dit komt omdat er niet genoeg bewegingsonscherpte is en we bijna verwachten dat dingen eruitzien als in films met 24 FPS. Sluitertijd speelt hier ook een rol in, maar onze beginnershandleiding voor diafragma en sluitertijden heeft meer informatie.

Time remapping is simpelweg het afspelen van beeldmateriaal met een andere framesnelheid dan waarin het is opgenomen. Het afspelen van 120 FPS-clips met 24 FPS resulteert in echt mooie slow-motion. Evenzo zal fotograferen met 1 FPS en afspelen met 24 FPS een time-lapse opleveren, waarbij alles echt wordt versneld.





De basis: beeldmateriaal interpreteren

Nu we het saaie stukje uit de weg hebben geruimd, gaan we eens kijken hoe we tijd opnieuw kunnen toewijzen in Adobe Premiere Pro. ik gebruik Premiere Pro CC 2018 voor deze voorbeelden, maar het proces lijkt erg op oudere versies of zelfs andere software.

Als je eenmaal een project hebt gemaakt en je foto's hebt geïmporteerd, kun je met slechts een paar klikken een standaard time-remap uitvoeren.

Klik vanuit uw projectvenster met de rechtermuisknop op de clip die u opnieuw wilt toewijzen en ga naar Wijzigen > Beeldmateriaal interpreteren .

Dit opent de Clip wijzigen paneel, waar u een groot aantal instellingen per clip kunt wijzigen en aanpassen. Wat u hier ook wijzigt, heeft slechts invloed op één clip. U kunt meerdere clips tegelijk selecteren om deze in bulk aan te passen.

Onder de Frame rate kop, selecteer Neem aan dat deze framesnelheid en voer een getal in het vak aan de rechterkant in.

Dit nummer is de framesnelheid waarmee u wilt afspelen. Meestal wil je 24 FPS, maar speel wat rond. U kunt met de rechtermuisknop klikken en beelden zo vaak interpreteren als u wilt. Wat gebeurt er als je hier 500 invult. Hoe zit het met een lager getal als 12?

Door beeldmateriaal te interpreteren, breng je de tijd opnieuw in kaart. Je kunt beeldmateriaal interpreteren om het te versnellen en te vertragen, maar dit is een beetje een basismethode en werkt misschien niet altijd voor jou. We zullen hieronder enkele verschillende methoden bespreken, maar er zijn een paar dingen waar u op moet letten bij het interpreteren van beeldmateriaal op deze manier.

De eerste is hieronder tolken uw beeldmateriaal. Stel dat je wat beeldmateriaal hebt gemaakt met 24 FPS, maar je wilt dat het in slow motion wordt afgespeeld. Je kunt hier niet zomaar 2 FPS invoeren en verwachten dat het er goed uitziet. Als je beeldmateriaal interpreteert met een lagere framesnelheid dan waarin je hebt opgenomen, zijn er niet genoeg frames om een ​​seconde te vullen, dus Premiere moet compromissen sluiten. Afspelen met 2 FPS betekent dat elk frame 12 frames elk op het scherm zal staan, dus 12 x 2 = 24 FPS. Dit ziet er niet erg goed uit en lijkt te stotteren. Als je slow motion wilt, moet je hebben om met hoge framerates te fotograferen.

Het laatste waar u op moet letten bij het interpreteren van beelden is timing. Je moet echt elk beeldmateriaal interpreteren voordat u begint met bewerken. Als je begint met bewerken en vervolgens de snelheid van een clip die je al hebt gebruikt, interpreteert en wijzigt, moet je dat specifieke gedeelte opnieuw gaan bewerken, omdat het nu een ander gedeelte van je opname zal zijn.

Als je bijvoorbeeld een snelle bewerking maakt en je gebruikt een epische opname van een skateboarder die een slechte truc doet na twee seconden in de clip, zal die truc niet langer op twee seconden zijn als je je beeldmateriaal vervolgens interpreteert. Als je je beeldmateriaal vertraagt ​​van 120 FPS naar 24 FPS, dan is dat vijf keer langzamer (120/24), dus die truc zit nu op 10 seconden.

Verward? Maak je geen zorgen, spelen met instellingen en beeldmateriaal is de gemakkelijkste manier om dingen onder de knie te krijgen, en als je je beeldmateriaal altijd interpreteert voordat je iets anders doet, dan zul je dit probleem nooit hebben.

Gemiddeld: snelheid/duur

Hoewel deze techniek voor de tweede keer opnieuw toewijzen technisch eenvoudiger is dan de vorige, is het toch essentieel om eerst de basis goed te begrijpen.

Deze methode werkt ongeveer hetzelfde, maar hier kun je de duur van een clip op de tijdlijn specificeren.

Ga aan de slag door met de rechtermuisknop op een tijdlijnclip te klikken en te kiezen Snelheid/Duur .

In tegenstelling tot het interpreteren van beeldmateriaal, kunt u met deze methode beeldmateriaal versnellen of vertragen door een percentage in te voeren of door een totale duur op te geven. Klik op het nummer direct na de woorden Snelheid . Dit zal zeggen: 100% als je de clip nog niet eerder hebt aangepast.

Als u liever een duur opgeeft, kunt u dit doen door op de tijd na de woorden te klikken Looptijd . Deze duur is vier cijfers gescheiden door dubbele punten. Van links naar rechts staan ​​deze cijfers voor: Uren , Minuten , seconden , en Kaders . Dit geeft je nauwkeurige controle, tot aan het individuele frame, dat 1/24e van een seconde zal zijn, ervan uitgaande dat je afspeelt met 24 FPS.

kernel_mode_heap_corruption

U kunt alle andere opties als standaard laten staan, maar u kunt een clip omkeren door de aan te vinken Omgekeerde snelheid selectievakje.

Er is praktisch geen limiet aan hoe snel je hier kunt gaan.

Geavanceerd: Sleutelframes

Onze derde en laatste keer dat we de techniek opnieuw toewijzen, is via keyframes. Keyframes zijn een zeer krachtig hulpmiddel waarmee u bijna elke parameter gedurende de duur van een clip kunt aanpassen.

Selecteer een clip in de tijdlijn en ga naar de Effectbediening paneel. Als u dit paneel niet ziet, kunt u het inschakelen door naar Venster > Effectknoppen .

In dit effectenbedieningspaneel ziet u enkele basisbedieningen voor beweging en dekking. Je ziet ook andere bedieningselementen voor effecten die je mogelijk al op je clip hebt toegepast. Vouw de . uit Tijd remapping sectie door op de kleine pijl links van de naam te klikken.

Er zijn drie hoofdonderdelen voor het opnieuw toewijzen van tijd hier, en de meeste hiervan zijn van toepassing op alle soorten keyframes. Helemaal links staat de naam van de parameter die u aan het aanpassen bent. In het geval van time remapping is dit gewoon: Snelheid . Er is hier ook een kleine blauwe stopwatch, maar daar komen we zo op terug.

In het midden staat de huidige waarde van deze parameter. Nadat u enkele keyframes heeft toegevoegd, zal het doorbladeren van uw tijdlijn hiervoor verschillende waarden tonen.

Ten slotte bevat de rechterkant informatie over de keyframes zelf. Hier kunt u naar het volgende of vorige keyframe springen, of een nieuwe toevoegen met behulp van het kleine keyframe-pictogram.

Helemaal rechts van het paneel met effectcontroles ziet u wat eruitziet als een mini-tijdlijn. Je kunt hier of in de hoofdtijdlijn door beeldmateriaal bladeren, maar hier kunnen de keyframes zelf worden bekeken of aangepast.

Terugkerend naar de blauwe stopwatch, schakelt deze knop keyframe-animaties in of uit voor een bepaalde parameter. Als u er nu op klikt, krijgt u een waarschuwing dat deze actie bestaande keyframes zal verwijderen. Zie dit als een resetknop. Als u besluit dat u opnieuw wilt beginnen, of als u uw keyframes gewoon niet meer nodig heeft, klik dan op de stopwatch.

Nu is de stopwatch niet langer blauw, omdat de keyframes zijn verwijderd. Als u keyframes weer wilt gebruiken, klikt u op de stopwatch en deze wordt blauw. U moet echter helemaal opnieuw beginnen met uw keyframes.

Nu je alles weet over keyframes, gaan we de clipsnelheid direct op de tijdlijn aanpassen -- maar maak je geen zorgen, je hebt nog steeds je nieuwe keyframe-kennis nodig.

Snelheidstoename

Zoek uw clip op de tijdlijn en pas de hoogte van de clip aan door op de scheidingslijn in het gedeelte met de tracktitel te klikken en te slepen. U hoeft dit niet te doen, maar het maakt het een beetje gemakkelijker om te zien.

Klik nu met de rechtermuisknop in de rechterbovenhoek van je clip, op het kleine vakje met de tekst bijv. . In de menu's die verschijnen, kies Tijd remapping en dan Snelheid .

Wat u zojuist hebt gedaan, is de balk voor het opnieuw toewijzen van tijd inschakelen. Dit is een horizontale balk die de lengte van je clip overspant. Klik en sleep deze lijn omhoog of omlaag om de duur van je clip aan te passen.

We zijn echter nog niet klaar. Hoe zit het met het mixen van snelheden tijdens dezelfde clip? Wat dacht je ervan om de saaie stukjes snel door te spoelen en dan lekker langzaam in de actie te duiken?

Dit staat bekend als a snelheidshelling , terwijl u het beeldmateriaal omhoog of omlaag laat lopen, en het is een zeer populaire techniek. Het is iets dat we gebruiken in onze DJI Mavic Air beoordelingsvideo , en kan echt helpen om uw beeldmateriaal te laten opvallen tussen de massa.

Je bent echter niet alleen beperkt tot slow motion. Je kunt uitvoeren wat ik een noem omgekeerde snelheidshelling , waarbij je op normale snelheid begint, en dan snel versnelt, en dan weer terug naar normale snelheid.

Nadat u de tijdtoewijzingsbalk hebt ingeschakeld, is het bewerken van een snelheidshelling een redelijk eenvoudige aangelegenheid. druk op P of selecteer de Pen tool uit de linker werkbalk.

Met deze pentool kun je Premiere vertellen om de horizontale regel voor snelheid/duur te verbreken. Klik om een ​​punt op deze lijn toe te voegen, op de plaats waar u uw snelheidsaanpassing wilt laten beginnen.

Je hebt nu je snelheidsaanpassing in tweeën gedeeld. U kunt de horizontale tijdbalk onafhankelijk van elkaar omhoog of omlaag schuiven, in twee afzonderlijke secties. Je kunt blijven delen en aanpassen zoveel je wilt, maar briljant is het nu niet.

Als je een deel van je clip hebt versneld of vertraagd, heb je misschien iets vreemds opgemerkt. Je beeldmateriaal wordt met een bepaalde snelheid afgespeeld en springt dan onmiddellijk naar de volgende snelheid. Dit is vrij plotseling. Met een paar simpele tweaks kun je dit eenvoudig ombouwen tot een ramp, zodat de snelheid van de ene naar de andere 'stijgt' of daalt.

Boven aan je clip staat een blauwe markering waar je de tijdbalk hebt verdeeld. Als u hierover zweeft, verandert uw cursor in een horizontale dubbele pijl. Als je horizontaal klikt en sleept, zie je dat je tijdbalk nu minder op een bakstenen muur lijkt, maar meer op een achtbaan. Je hebt Premiere nu verteld om de snelheid tussen de twee geleidelijk aan aan te passen, in plaats van direct te snijden.

Als je terugkijkt op je Effectbediening paneel ziet u dat er nu twee keyframes zijn toegevoegd. U kunt deze verplaatsen op uw tijdlijn of in het effectenbedieningspaneel.

Een laatste aanpassing om dingen echt te laten knallen, is om het in- en uitpunt van de oprit voorzichtig te buigen. Hoewel het veel beter is dan een plotselinge snelheidsverandering, is het nog steeds aan de harde kant wanneer de snelheidsaanpassing begint.

Selecteer uw aangepaste tijd door bovenaan de schuine lijn te klikken. Merk op hoe een kleine blauwe verticale lijn verschijnt.

Klik en sleep de kleine blauwe hendels aan het einde van deze regel om de helling aan te passen. Merk op hoe het van een harde lijn naar een mooie vloeiende curve gaat.

Je zou nu een aantal geweldige snelheidshellingen in je video's moeten hebben! Deze techniek werkt vaak het beste wanneer je meerdere hellingen snel achter elkaar combineert. zoiets als een Snel > Langzaam > Snel edit kan er heel cool uitzien.

Pro gaan: directionele vervaging

Als je alle essentiële trucs hierboven hebt genageld, is er nog een laatste effect dat je kunt gebruiken om je bewerkingen echt te laten schitteren.

Als je in slow motion fotografeert, kan het zijn dat je opnamen er niet zo realistisch uitzien als je 'normale' opnamen. Dit komt door de sluitertijd. Er is simpelweg niet genoeg bewegingsonscherpte in vergelijking met 24 FPS-opnamen.

Gelukkig is het heel eenvoudig om wat bewegingsblauw weer toe te voegen aan je opnamen, en door keyframes te gebruiken heb je het alleen voor de snel bewegende momenten.

Begin in de Effecten paneel, dat u kunt openen door naar Venster > Effecten als het nog niet zichtbaar is.

Gebruik de zoekbalk bovenaan, typ in Directionele vervaging . Gevonden onder Video-effecten > Vervagen en verscherpen . Sleep deze directionele vervaging naar je clip.

Als u teruggaat naar uw effectenbedieningspaneel, ziet u nu een nieuw item voor directionele vervaging. Omdat je waarschijnlijk geen onscherpte wilt in je langzamere opnamen, moet je keyframes gebruiken om alleen de snellere momenten onscherpte toe te passen.

Begin met het plaatsen van uw afspeelkop waar u de vervaging wilt laten beginnen. Dit zal waarschijnlijk dezelfde plaats zijn waar uw tijd voor het opnieuw toewijzen van het keyframe begint. Klik op de stopwatch naast Vervagingslengte . Hierdoor wordt keyframing voor het directionele vervagingslengte-attribuut ingeschakeld en wordt een nieuw keyframe gemaakt. druk op Rechtsaf op uw toetsenbord om één frame vooruit te gaan en druk vervolgens op de nieuw sleutelframe knop. Onthoud uit onze sectie over keyframes, dit is aan de rechterkant van de eigenschap sectie effectcontroles.

De reden voor twee keyframes is eenvoudig. Als je er maar een hebt, denkt Premere dat je altijd de vervaging wilt, en zal het aanpassen vanaf de De volgende sleutelframe. Een frame later een keyframe toevoegen en dat aanpassen komt daar omheen.

Hoe dan ook, terwijl je hier bent, verander de Richting attribuut aan 90. Er is geen keyframe nodig voor deze parameter. Deze richting geeft aan op welke manier u de vervaging wilt laten werken. In dit geval is 90 horizontaal. Misschien wilt u dit op 0 houden voor verticale beweging.

facebook messenger type-indicator werkt niet

Tot slot, ga je gang en voer dezelfde procedure in omgekeerde volgorde uit. Voeg een keyframe toe waar u wilt dat uw vervaging stopt. Sla één frame naar rechts over door op de rechterpijltoets te drukken en stel vervolgens de vervagingswaarde in op nul.

Hoe bewerk je je slow motion?

Nu dat je een tijd ninja opnieuw toewijst, wat ga je bewerken? Ga je een paar zieke videodagboeken bewerken, zoals deze boeiende vlogs die we aanbevelen, of probeer je een succesvol YouTube-kanaal op te bouwen?

Misschien ben je meer zoals wij en kun je niet stoppen met het kijken naar ongelooflijke slow-mo-video's. Experimenteer in ieder geval naar hartelust en vooral veel plezier!

Deel Deel Tweeten E-mail 15 Windows Command Prompt (CMD)-opdrachten die u moet kennen

De opdrachtprompt is nog steeds een krachtige Windows-tool. Hier zijn de handigste CMD-opdrachten die elke Windows-gebruiker moet kennen.

Lees volgende
Gerelateerde onderwerpen
  • Creatief
  • Video bewerker
  • Slow-motionvideo
  • Video bewerking
  • Adobe Premiere Pro
Over de auteur Joe Coburn(136 artikelen gepubliceerd)

Joe is afgestudeerd in computerwetenschappen aan de Universiteit van Lincoln, VK. Hij is een professionele softwareontwikkelaar en als hij niet met drones vliegt of muziek schrijft, is hij vaak te vinden om foto's te maken of video's te maken.

Meer van Joe Coburn

Abonneer op onze nieuwsbrief

Word lid van onze nieuwsbrief voor technische tips, recensies, gratis e-boeken en exclusieve deals!

Klik hier om je te abonneren